Архив метки: Искусство

савельев1

Авангард: из 70-х в 80-е. Сквозь мутную воду

Беседа московского арт-критика Игоря Дудинского с художником Вячеславом Савельевым

Мы разговаривали где-то году в 1979-м или 1980-м и передали на Запад (по чьей-то просьбе и чуть ли не через Кухинке). Дальнейшая судьба интервью мне не известна

– Что ты думаешь о сегодняшней ситуации в московском авангарде. Чем, по-твоему, были для нас знаменательны 70-е годы.

– Главным итогом 70-х я считаю появление в нашем авангарде второго поколения художников, к которому я себя отношу. Мы пришли вслед за теми, кого выявил 1957 год, и чье творчество формировалось в 60-е. Им первым было суждено принять эстафету авангарда у его великих основателей. И начать борьбу за право художника на собственное кредо. 60-е прошли под знаком без преувеличения великой борьбы наших старших соратников, которым мы обязаны всеми сегодняшними завоеваниями. Годом своего боевого крещения мы считаем 1974-й, а именно ставшую ныне легендарной бульдозерную выставку в Беляево. То переломное событие – целиком и полностью дело рук нашего поколения. Я подчеркиваю, что Беляево – прежде всего победа тридцатилетних, потому что именно мы, тридцатилетние, стали плотью тех драматических событий, душой которых были наши старшие учителя. А Измайлово (первая массовая официально разрешенная выставка авангарда) – уже закрепление победы, второй ответ властей (первым были бульдозеры) на предложение художников начать диалог. Который, собственно, длится и по сей день.

– Третьим ответом властей было вручение каждому художнику нонконформисту удостоверения члена живописной секции горкома графиков? Читать далее

Иш1

Искусство актуализировать банальное

Впервые напечатано в альбоме-монографии «Иерархия простоты»

Если искать истоки и аналоги ишинского космоса, то первым делом в голову приходят Хармс, Введенский, Заболоцкий, другие участники Объединения реального искусства. И еще, конечно же, вспоминается Виктор Шкловский с его теорией остранения: когда автор, чтобы выяснить истинную природу и суть даже самого банального высказывания и вернуть образу первоначальный смысл, вырывает его из привычного, окаменелого, заштампованного контекста. И тогда самые обыденные вещи предстают перед зрителем в ином, «странном» и неожиданном обличие. Собственно, Александр Ишин и есть тот волшебник, который преобразует обыденный, повседневный космос в пространство, наполненное романтикой обэриутов, показывает окружающий нас мир в его первозданном, естественном, несформировавшемся, нелепом виде, а не сквозь призму напластовавшихся в каждом из нас за минувшие тысячелетия предрассудков.

Оказывается, дома, заборы, чердачные окна, сельские дворы с котами и петухами и самое главное – люди, наши современники – все то, что заполняет собой наше сознание – вовсе не то, за что себя выдает. Нам только кажется, что контекст, в котором мы обитаем, исчерпан и поэтому не так уж интересен. На самом деле все вокруг наполнено тайнами и загадками, и свою задачу художник Ишин видит в том, чтобы предложить всем нам поучаствовать в эксперименте Творения. В результате мы обретаем шанс посмотреть на происходящее вокруг незамутненными, незашоренными, широко открытыми глазами и увидеть, каким трепетным и трогательным все было в первые часы и минуты рождения и возникновения – в самом начале отделения материи от духа. Читать далее

index

Про нас, любимых

Впервые напечатано в буклете персональной выставки в галерее ArtStory

Мила Маркелова ничего не придумывает – она всего лишь фиксирует и тем самым актуализирует ключевые фрагменты реальности, заодно помещая происходящее под увеличительное стекло. Каждой своей работой или проектом художник как бы подбрасывает в топку окружающей жизни очередную порцию энергии, тем самым придавая привычной повседневности дополнительный кураж и ускорение. И – начинается. Гормоны раскрепощаются, бунтуют и требуют удовлетворения. Эмоции фонтанируют и выплескиваются через край, раскрывая самые потаенные мечты и желания. Тайное становится явным. Запретное – доступным. Действие развивается еще стремительнее. Актеры выходят за рамки отведенного текста и подчас даже правил приличия. Банальное и повседневное превращается в праздничное и эксклюзивное. Объекты смещаются и меняются местами (как на иконе с ее обратной перспективой). День и ночь, пространство и время, сон и явь сливаются в единое целое. В результате вся экосистема воспринимается как некий катящийся с горы ком, который на наших глазах увеличивается в размерах и втягивает в себя все, что попадается на пути. И вот мы уже помимо нашего желания, не задумываясь о последствиях и подхваченные всеобщим возбуждением, оказываемся среди непредсказуемого водоворота страстей и эмоций наших соотечественников – в специфической стихии русского космоса. Читать далее