Архив рубрики: Светская жизнь середины 90-х

Гений эпизода умер от голода

Недавно «М-Э» (№23) сооб­щил о трагической гибели быв­шей балерины Большого театра Татьяны Барановой – супруги ки­ноактера Александра Сажина, о причудах которого мы также не­однократно информировали чи­тателей. Экзотическая внеш­ность, склонность к эпатажу (одно время он появлялся на презентациях и съемочных площадках с роскошным петухом на плече и спал на кровати, привинченной к потолку) и тяготе­ние к эксцентрике и гротеску позволили ему стать любимцем многих режиссеров, сняться в более чем 150 фильмах, множес­тве рекламных клипов и заво­евать репутацию «гения эпизо­да».

Мы уже упоминали о более чем странной «теории» г-на Са­жина, согласно которой для под­держания здорового образа жиз­ни необходимо питаться мясом бродячих кошек и собак, пос­кольку они якобы «заряжены» положительной энергией, полу­ченной ими «из земных недр». Детально разработанная г-ном Сажиным система питания тем не менее не уберегла его от тяжелейшей формы туберкуле­за.

Параллельно с развитием болезни он спивался и опускал­ся, категорически отказавшись от лечения в стационаре. К тому же после трагической гибели спут­ницы жизни у известного актера отнялись ноги, и последние две недели он пролежал дома в пос­тели. Его приятели, остоженские бомжи, изредка приносили ему объедки, собранные на близле­жащих помойках. Однако, узнав о туберкулезе, они прекратили посещения из опасения зара­зиться и тем самым обрекли своего товарища и собутыльника на медленное умирание от голо­да.

На минувшей неделе «гений эпизода» скончался, пережив свою некогда знаменитую суп­ругу всего на пятнадцать дней. Вызванный соседями «труповоз» увез тело одного из последних московских «чудаков» в неизвес­тном направлении.

«Мегаполис-Экспресс» № 26 от 5 июля 1995 года

 

Интеллектуалы устремились к Недзвецкой

На минувшей неделе за­всегдатаи великосветских тусовок оказались перед нешуточным выбором. В один вечер им предстояло разорваться по меньшей мере на три части, чтобы посетить запланированные на одно и то же время банкеты.

Для начала «весь бомонд» (от помощников президента до андеграундных дам) встретился в Музее личных коллекций на вернисаже парижского художника минского происхождения Бори­са Заборова – автора весьма до­рогостоящих салонно-интерьерных полотен, выполненных в серо-голубоватых, отдающих желтизной тонах и напоминающих гигантские дагерротипы, слегка стилизованные под мо­дерн. В целом эстетика г-на Заборова слишком буржуазна и традиционна, чтобы привлекать внимание критиков, специализирующихся на серьезном авангар­де. Тем не менее «новые рус­ские» охотно приобретают его как бы подернутых туманной дымкой обнаженных девушек, считая, что они «создают ощущение ком­форта».

После беглого знакомства с работами толпа собралась у вхо­да в музей, чтобы найти выход из создавшегося положения. Проблема состояла в том, что для «обмывания» заборовской экспо­зиции организаторы выбрали ресторан «Актер», расположен­ный в районе киностудии «Мос­фильм», и перспектива тащиться в такую даль избалованных «центровыми» ту­совками интеллектуалов не прельщала. К тому же на то же са­мое время было назначено еще два экстраординарных меропри­ятия – презентация московского филиала парижского ресторана «Максим» в «Национале» и от­крытие обещающего стать самым модным и респектабельным в Москве светско-артистического салона предпринимательницы Татьяны Недзвецкой на ее недавно приобретенной роскошной многокомнатной квартире.

Посовещавшись, решили, что ехать на Мосфильмовскую смыс­ла не имеет, в «Максим», пос­кольку он теперь работает, можно попасть в любой другой день, а вот упустить шанс побывать у «самой Недзвецкой» все единог­ласно посчитали делом немыс­лимым.

Татьяна Недзвецкая, владе­лица собственного швейного предприятия, получила извес­тность как супруга художника Ивана Новоженова, работы ко­торого она, понимая толк в жи­вописи, начала приобретать не­сколько лет назад. Коллекцио­нирование переросло в личную привязанность и закончилось пышной свадьбой в ресторане «Прага». Супруги тут же развили активную культурологическую деятельность, основав художес­твенную галерею «Доминанта» и сплотив вокруг нее группу име­нитых художников, чьи выставки они регулярно проводят в ЦДХ. Фирма г-жи Недзвецкой высту­пает как спонсор г-на Новоже­нова, финансируя посвященные ему телевизионные фильмы.

Гостей г-жи Недзвецкой жда­ло диковинное изобилие дели­катесов и строго соответствовав­ших каждому блюду напитков. Объяснила причину торжества сама хозяйка поражающих вооб­ражение апартаментов, объявив­шая о старте «супермарафона Ивана Новоженова».

– Какая жен­щина не мечтает, чтобы ее муж стал чемпионом мира! – вос­кликнула г-жа Недзвецкая. – Иван на сегодня самый плодо­витый и работоспособный живо­писец, и ему ничего не стоит за две-три недели написать деся­ток-другой двухметровых холс­тов. Отныне раз в месяц в один и тот же день мы будем устра­ивать у себя на квартире экспозицию последних его работ, на которую смогут приходить без приглашения все желающие.

«Душа ЦДХ», его бессменный замдиректора и любимец худож­ников Владимир Цельтнер поз­дравил хозяев с «закладкой ну­левого цикла» их трудного, хотя и перспективного начинания и охарактеризовал виновника тор­жества как «непревзойденного виртуоза гротеска».

Гуляние длилось до глубокой ночи, а комплиментам по адресу процветающих супругов, каза­лось, не будет конца. Пили за возрождение традиции светского салона, за неограниченные возможности «но­вых русских», за соединение культуры и капитала. Одним из героев вечера стал историк современного искусства Леонид Талочкин, который поя­вился на людях после более чем месячного перерыва. На вопрос обозревателя «М-Э», что послу­жило причиной столь длитель­ного затворничества, «король коллекционеров» ответил, что во время очередного полового акта, длившего­ся ни много ни мало – аж восемнадцать часов, он сломал несколько ребер, поскольку его партнерша отличалась чрез­мерной худобой и костлявым телосложением.

Встреча у Новоженовых ста­ла настоящим праздником для приглашенных корреспондентов, не успевавших совать диктофо­ны под нос той или иной знаме­нитости. Как подытожил встречу один из коллег вашего покорно­го слуги Николай Климонтович, «в «Максим» пошли те, кто еще не устал от Пугачевой с Киркоровым, а сюда пришли те, кто еще не устал от искусства».

«Мегаполис-Экспресс» № 26 от 5 июля 1995 года

Два сына состязались в оригинальности

Галерея «7 гвоздей» отме­тила закрытие своего пер­вого сезона тринадцатым по счету вернисажем, участни­ками которого стали два моло­дых, но уже достаточно извест­ных автора. Восемнадцатилетний сын директора галереи Николая Филипповского Павел отпраз­дновал трехлетний юбилей ра­боты в периодической печати в качестве художника-иллюстра­тора выставкой своих рисунков, а двадцатипятилетний компози­тор из США Антон Ровнер пред­ставил музыку собственного сочинения.

Недавно возникшей под кры­шей Российско-американского информационного пресс-центра галерее удалось стать местом встреч и общения международ­ной творческой интеллигенции (ее так и называют – «галерея-клуб»). Здесь московская публи­ка получила возможность впер­вые увидеть картины нескольких американских и мало известных на родине российских художни­ков. Встречи, по сложившейся традиции, проходят в форме «пресс-фуршетов» – непринуж­денного дружеского общения при непременном изобилии напитков и закуски, благо финансирует галерею американская сторона. Рисунки Павла Филипповско­го, как заметил кто-то из гостей вечера, изданы «тиражом япон­ских презервативов», поскольку ему посчастливилось сотрудни­чать в изданиях с многомилли­онной читательской аудиторией (таких, например, как еженедельник «Твое здоровье»). Кро­ме того, Филипловский-младший известен как автор иллюстраций к произведениям Юрия Нагиби­на, Эдуарда Лимонова. Юрия Мамлеева, Игоря Шевелева, Петра Капкина, Елены Щаповой и других писателей. Как подчер­кнул выступивший на банкете доктор искусствоведения Миха­ил Соколов, «взрослея, Павел сохранил детскую свободу вооб­ражения благодаря импровиза­ционной легкости и комизму по­истине философской глубины. Рисунок за рисунком складыва­ется у него в панораму фантас­тического зоопарка, обитатели которого старательно обозначе­ны экзотическими «научными» наименованиями – Лакопопка, Жопокрыл летательный, Жержеза хвостливая».

Послушать второго виновни­ка торжества – Антона Ровнера (кстати, сына известного писа­теля, философа и метафизика Аркадия Ровнера) собрались сливки музыкальной обществен­ности. Достаточно назвать име­на встречавших аплодисментами каждый опус своего коллеги композиторов Юрия Каспарова, Вик­тора Екимовского, Александра Вустина, профессора Юрия Холопова, музыковеда и культуро­лога Дмитрия Ухова, чтобы оце­нить интеллектуальный уровень концерта. Столько звезд музы­кального Олимпа не собиралось под одной крышей чуть ли не со времен легендарных московских гастролей Ван Клиберна.

Повышенный интерес к твор­честву Антона Ровнера объясня­ется не только его композитор­ским даром (Антон – признан­ный виртуоз додекафонической музыки), но и культурно-просве­тительской деятельностью, кото­рой он занимается, проживая в Нью-Йорке, где возглавляет ос­нованный им ансамбль «Bridge» при знаменитом Линкольн-цен­тре. Коллектив завоевал попу­лярность и авторитет у амери­канских меломанов благодаря регулярным лекциям-концертам современной авангардной музы­ки. Свою задачу Антон видит в том, чтобы исполнять наиболее «рискованные» и нетрадицион­ные сочинения всех эпох и кон­тинентов, тем самым «проклады­вая мост к метафизическим про­зрениям завтрашнего дня».

«Мегаполис-Экспресс» № 26 от 5 июля 1995 года